miércoles, 22 de septiembre de 2010

HAY BUEN ROCK ESTA NOCHE, PRESENTA:

“54 AÑOS DE JUVENTUD”

Víctor Samano T.

Ya no te digo mas
pues te empiezas a enojar
mejor luego la vemos ¡oh! mamá
voy a escuchar Rock Nacional.
Tex Tex.





Rindiéndole un pequeño tributo al rock mexicano (para no dejar a un lado las fiestas patrias que acabamos de tener) les presentamos aquí un artículo que nos remite 4 años atrás cuando se celebró y recordó la 1ª mitad de siglo del rock hecho en México.

Hace pocos días un sábado como cualquier otro, estando en casa viendo la telera, le cambié y en canal 40, estaban transmitiendo un programa especial titulado “50 años del Rock en México”, y me dije a mí mismo: ¡Ay gûey! Tantos años. En realidad no fue sorpresa, pero sí fue sorprendente que el programa estaba basado en entrevistas con personajes importantes relacionados con el Rock en México, por lo menos vi entrevistas de: El Mastuerzo, Monsivais, José Agustín, José Xavier Návar, Sabo Romo, y otros que no recuerdo.



Hace ya unos meses, en el programa de los viernes en la noche: Animal Nocturno, alguno de los grupos invitados habló de los 50 años del Rock en México. Pero pasó así como desapercibido. Pero si buscamos en el mar de información, sí hace esas décadas que en México se empezó a tocar Rock’n Roll, por lo menos Pepe y sus Locos del Ritmo, sabemos después de haber ganado un concurso, grabaron un disco que evidentemente, ha dejado honda huella en la música popular de nuestro país. Podríamos hablar de que esos primeros años de Rock en México fueron buenos, no era considerado el Rock una música dañina para la juventud, es más hasta Agustín Lara junto con Pedro Vargas y Luis Aguilar (no estoy seguro de este último), filmaron una película con un título parecido a: Locos por el Rock and Roll. En esos años hasta la marimba Cuquita grabó en algún disco el: Rock del Estudiante, el grupo tropical de los Llopis, hizo lo mismo con una canción de Elvis Presley con buen éxito, que a la fecha lo siguen tocando en algunas estaciones de radio en a.m., y así surgieron un buen número de grupos, que se dedicaron a grabar temas originales en inglés y que hacía su versión al español y en muchos casos, superaron las versiones originales. Grupos como los Locos del Ritmo, los Hooligans, los Teen Tops, los Crazy Boys, los Rebeldes del Rock, los Hitters, los Camisas Negras. Los grupos con un buen cantante que sobresalía, poco les duró el gusto, porque con una mentalidad muy mercantil, al llegar al cine, les ofrecían buenos contratos y la pantalla grande, los hizo estrellas y solistas. Así surgieron estrellas como Enrique Guzmán, César Costa, Jhonny Laboriel, y otros. Y entonces pasa la primera época del Rock en México, en la que no hubo gran producción de canciones originales, aunque sí las necesarias para saber que había talento. Recordamos composiciones propias como: Tus Ojos, Pensaba en ti, Estroncio 90, Yo no soy Rebelde, y otras que no recordamos pero son buenas.



Esa primera etapa, se basó mucho en las canciones de grupos y solistas del país del norte, y uno que otro inglés. Llegó una segunda etapa, ya por los años 70, en la que sería mas fuerte el interés por hacer música propia, y hasta en español. Desafortunadamente, los directores artísticos de la época en las compañías disqueras, podían presumir de ignorantes, y su único criterio para “asegurar” ventas era obligar a que los grupos grabaran sus composiciones pero en inglés. Y así lo hicieron, y aunque muchos de ellos sí dominaban el idioma, lo mejor hubiera sido haber grabado en español, sin embargo, a pesar de que fue así, sí lograron un buen nivel de composiciones propias y originales. Aparecieron grupos memorables como: Three Souls in my Mind, Dug Dug’s, Tequila, Bandido, Spiders, los Locos, La Revolución de Emiliano Zapata, El Amor, El Ritual, White Ink (Tinta Blanca), los Yaki, La División del Norte, Hangar Ambulante, La Tribu, Javier Bátiz y sus Fink, Love Army, Peace and Love, y otros grupos que no recordamos. Federico Arana en su libro Huaraches de Ante Azul (Historia del Rock en México) habla de los Sonámbulos, el grupo en el que él tocaba y le da una importancia que la verdad no tuvo, pero que según él fue un grupo de rock sobresaliente.



Esto fue exactamente en la época del mítico festival de Avándaro. El Rock hecho en México no era del nivel del de Inglaterra, pero sí tenía buen nivel, sobre pensemos en que muchos músicos mexicanos evidentemente no habían tenido la oportunidad de ir a la escuela de música y aunque sabemos que el talento no se aprende en la escuela, pero la escuela sí lo desarrolla. En los países del primer mundo, hay muchos elementos que aquí no tenemos, pero lo que sí tenemos es lo mas importante el talento y mucho trabajo. Es posible afirmar que hay un Rock mexicano antes de Avándaro, y otro después de Avándaro, definitivamente el festival fue un parteaguas en el Rock mexicano, aunque no sólo en el campo de la música sino también en la cultura en general.



Después del festival llegó la tan conocida represión de este tipo de música y se acabó, en la radio, en la televisión, los cafés, bares donde se tocaba, conciertos, etc. Los músicos, llegaron a tocar en las calles subidos en un camión de redilas, conectándose a los postes de luz, hasta que llegaba una patrulla y los callaba por estar generando escándalo en la vía pública, y como el alegato con los policías era fuerte y todo se resumía en la intolerancia y atropello de la libertad de expresión por parte de las autoridades, simplemente dejaban de alegar y cortaban el fluido eléctrico.

Así operó el sistema, y el Rock se fue a los lugares más inhóspitos de la ciudad, en las colonias del EDOMEX, o en las colonias del D.F. con mayor marginación, era donde se hacían toquines. Sobrevivieron milagrosamente grupos como el Three, Dug Dugs. Desapareció el lema: Paz y Amor y en su lugar apareció la violencia de los Punketos. No quisieron la utopía de los hippies, ahora se chingan con la violencia Punk. Chavos con pantalones súper ajustados, cabellos paradísimos, peinados como con resistol. Los grupos que aparecen son: Rebel d’ Punk, Vómito Nuclear, Tansmetal, y otros que no recordamos, pero que eran la copia azteca de los punketos de Inglaterra, Sex Pistols del tercer mundo, dicho con respeto, mas radicales, mas violentos y agresivos, claro ante las razzias nada gentiles y respetuosas de la policía, qué podían hacer estos chavos sin familia, sin trabajo, sin escuela, sin dinero, sin futuro, sin oportunidades, sin papás influyentes en el gobierno, sin ser juniors, sin tener casa en las Lomas, o en Polanco, o en San Jerónimo. Chavos banda, resentidos sociales que buscaban manifestar su odio acumulado en una sociedad injusta, basada en la tranza política, en el engaño, en la impunidad del abuso del poderoso contra el eternamente desamparado pobre que no tiene más que una fe religiosa que también a veces los traiciona. Contra unos sindicatos que en contubernio con el gobierno o con las patronales, arreglan asuntos salariales por debajo del agua. La corrupción en cascada, en donde diputados y senadores PRIISTAS y PANISTAS, se cagan de risa encima de los jubilados y pensionados que reciben mensualmente una ofensa monetaria como pensión, por haber trabajado mínimo 30 años al servicio del gobierno o de una empresa con utilidades enormes. La corrupción desde el presidente, hasta el mas pequeño servidor público, robando lo que pertenece al pueblo sin el más mínimo remordimiento. La juventud qué puede pensar ante esos ejemplos que abundan de corrupción institucionalizada. Simplemente protestar hasta el cansancio, protestar por todo y contra todos, la desconfianza como punto de partida. El Rock y las actitudes de los roqueritos de los años 80, son el punto de partida de un movimiento artístico muy fuerte. Aparecen grupos con otra mentalidad, con canciones en español y con una fuerte crítica al sistema y al gobierno, grupos como: Maldita Vecindad, Santa Sabina, Real de Catorce, el Tri, La Camerata Rupestre, Rockdrigo Gonzàlez, Jaime López, Botellita de Jerez, Juguete Rabioso, Los Amantes de Lola, Neón, Kerigma, Taxi, Caifanes, Cristal y Acero, Jorge Reyes, Chac Mool, y muchos mas.



Esta 3ª generación de roqueros, nos demuestra que en México siempre ha habido buen Rock, desafortunadamente, los empresarios mexicanos no fueron capaces de darse cuenta de esto sino hasta que llegó el movimiento llamado “Rock en tu Idioma”, con grupos básicamente de España y Argentina, que no son malos, pero que en México hay quienes les dan las buenas y las malas. Actualmente abundan los grupos mexicanos, el festival “Vive Latino”, nos muestra claramente, que estamos en una veta del arte, y que es necesario explotarla, porque lejos de lo que algunos creen, no todos somos gruperos, no todos somos rancheros, encontramos todo tipo de géneros en el Rock nacional: rockabilly, blues, punk, ska, reggae, etnorock, rithm and blues, heavy metal, y todo tipo de híbridos generados por la combinación de los géneros antes mencionados. En escena siguen activos grupos de los años 60 como los Locos del Ritmo, de los 70 como Dug Dugs y el Tri (bueno Alex Lora), de los 80 como Armando Rosas a veces con la Camerata Rupestre, Betsy Pecanins, Café Tacuba, Tex Tex, Maldita Vecindad, de los 90, Los Estrambóticos, Panteón Rococó, Salón Victoria, La Gusana Ciega, el virtuoso Julio Revueltas, La Cuca, Ely Guerra, Julieta Venegas, La Lupita, Cecilia Toussaint, y tantos más que se me escapan, pero que han demostrado que tienen calidad. El Rock mexicano es de corte nacionalista, sin caer en un burdo chovinismo, porque tiene elementos muy locales, el uso del lenguaje, desde el mismo nombre del grupo, cosas que en otra latitud pierden sentido, como Botellita de Jerez (todo lo que me digas será al revés), Los Caifanes (por la memorable película de Julissa y Oscar Chávez), La Cuca (la cucaracha, la cucaracha, ya no quiere caminar). Los ya mencionados son los que son conocidos y consagrados, pero falta mencionar aquellos que son profesionales y no han logrado aún su gran éxito que en muchos casos se merecen; los que llenan hoy en día foros locales y que ya llevan en pie de lucha unos 10 años, pero que su logro máximo ha sido que los programaran en la f.m. o en su defecto los han elegido para uno o un par de carteles del festival Vive Latino. Los que están dentro de lo que llaman Rock Urbano (no sé aún el por qué), y los que están en el anonimato, tocando en bares, fiestas, escuelas, toquines, los que tocan sólo para los cuates, los que un día aparecieron en canal 22, o en el 34 del EDOMEX, y luego se desintegraron y dejaron de tocar para dedicarse al comercio, a ser burócratas, o simplemente a subsistir de algo porque el éxito no llegó rápido. Este escrito no pretende decir que en otras partes del mundo no hay talento ni arte, no, simplemente demostrar que aquí sí lo hay, y mucho. Casi en cada esquina hay un chavo tocando una guitarra de palo, y en su mente no está Juanga, ni Chente Fernández, ni el insoportable Luismi, en su mente están los acordes de una canción del Tri, o de The Beatles, o tal vez del U2, así es el México actual, con una diversidad impresionante no sólo del Rock sino del arte en general y que como sociedad debemos darle cabida, así sí podremos presumir de vivir en una sociedad incluyente, no solo consumiendo las porquerías de Televisa, pero lo mejor de todo es que: Hay buen Rock esta Noche.



Contacto: sacbe5mx@yahoo.com.mx

viernes, 17 de septiembre de 2010

“Un taxi, una cámara y mucha música”

Oficialmente informado por: Jassina

En una época en que innovar se vuelve cada vez más difícil, existe un proyecto que a mi parecer es uno de los más interesantes que podemos encontrar en Internet en cuanto a música e idea audiovisual se refiere.



Estoy hablando de “The Black Cab Sessions”, que no son más que una serie de grabaciones hechas bajo el lema “Una canción, una toma, un taxi”, en las cuales diferentes artistas interpretan una de sus canciones sentados en la parte trasera de un taxi británico mientras que éste deambula por las calles de Londres principalmente. Sin bocinas, sin amplificadores, sin luces ni escenografías desbordantes de tecnología. No hay efectos especiales, son sólo los músicos con los únicos elementos que nunca les pueden faltar: Su talento y creatividad enfrentándose al reto de hacer música en un espacio reducido, donde algunas veces hacen sólo uso de su voz.

En la última entrega de esta serie tenemos nada más y nada menos que a The Flaming Lips, banda que se ha caracterizado además de su peculiar estilo de música, por sus exóticos y excéntricos shows en vivo, llenos de botargas, globos, pelotas gigantes y todo lo que se puede encontrar en cualquier carnaval.
Aquí en el video vemos que la creatividad de ésta banda oriunda de Oklahoma, no sólo se basa en lo llamativo que pueden llegar a ser sus conciertos, pues en este caso, carentes de todos esos elementos deciden incluir al conductor del taxi para que haga los sonidos de animales incluidos en la canción que interpretan “I Can Be a Frog” originalmente hechos por Karen O.

Creo que la simplicidad de este proyecto es lo que lo hace grande. No se necesita más que una cámara, un taxi y una banda para crear magia en tan sólo unos minutos.
No estoy a favor de los refritos, pero si la mayor parte del tiempo estamos copiando ideas de otros países, qué mejor que sean como estas y no esos programas que domingo con domingo nos trae la televisión abierta.
Si les agradó, les recomiendo que vean más clips, seguro encontrarán algún artista de su interés.

Flaming Lips from Black Cab Sessions on Vimeo.

jueves, 9 de septiembre de 2010

"El Kiosko del Pollo"

Les doy la bienvenida a esta sección donde en vez de escucharnos, podrán conocer a los distintos integrantes que formamos parte de Radio Surikata de otra forma; tal vez un poco más íntima, ya que pienso que muchas veces al escribir somos más sinceros, más profundos y directos.

Esta sección la cuál por el momento será presentada cada quince días la bautizamos como “El Kiosko del Pollo”. ¿Por qué kiosko?; bien en Venezuela los “kioskos” son simple y sencillamente lo que aquí en México conocemos a secas como “puestos de revistas y/o periódicos”; y como en un puesto de éstos estamos acostumbrados a ver y comprar publicaciones de todo tipo, así será en ésta sección al igual que en la Pollo Miscelánea (véase en horarios en www.radiosurikata.com), abarcaremos todos los temas posibles pero siguiendo siempre una línea en común; además de que también hacemos alusión a una buena canción llamada precisamente “el kiosko” de una querida agrupación venezolana llamada “Los Mentas” .

Bien, pues a hacer lo que realmente venimos a hacer en esta sección…

LAS PROPUESTAS DE LAS ESTACIONES DE RADIO ESTABLECIDAS Y LAS INDEPENDIENTES.

Por Víctor “el Chicken”

Bien, fue un poco difícil decidir sobre que tema trataríamos en el estreno de este “Kiosko del Pollo” y después de andar divagando, pensando, imaginando, etc; decidimos echarle un vistazo a las estaciones de radio ya establecidas, en específico a las que se dicen o a las que el público cataloga como estaciones de “rock” y haremos una comparación con estaciones ya inexistentes y estaciones de radio por Internet independientes y no tan independientes.

Bien, en la actualidad contamos en TODA la radio (entiéndase AM y FM) con sólo 3 estaciones dedicadas al rock, aunque la que para muchos es la principal o para otros es la que más peso tiene, tristemente se reniega a ser una estación de “rock”. Esto debido a que en muchos momentos dentro de sus transmisiones parece que se sintonizó a la sucursal de “Beat 100.9” (estación dedicada a música electrónica); por lo cuál si la gente se atreve a reprochar cuestiones de este tipo, los locutores con tintes de enojo y sin tocarse el corazón dicen al aire “nunca hemos dicho que somos una estación de rock” y algunas otras veces (casi siempre) se mofan de sus radioescuchas que se atreven a criticar ya sea constructiva o destructivamente. Aunque para ser sinceros los locutores que se atreven a actuar de ésta forma son unos cuantos, pero son los que siempre lo hacen y tristemente son los que más peso tienen en dicha estación, incluyendo a su gerente (sí, ese que tiene una banda plástica y chafa que covereó una horrenda canción de timbiriche junto a Belinda); eso es lo sorprendente de este asunto, el mismo gerente da pie a eso. En vez de actuar de ésta forma deberían escudarse de una manera que sería la más atinada explicando que la línea que sigue su estación se basa en su lema o slogan “Todas las alternativas”, pero en vez de algo parecido, enfrentan al público, se mofan, retan, se burlan y no explican que aunque no es una estación meramente de rock, éste género abarca la mayor parte de su programación o si no se escucha al 100% rock, sí se escuchan géneros o subgéneros derivados del mismo.



Pero no se espanten, no todo es malo, no toda la programación de Reactor se limita al “proyecto solista de fulano de tal ex líder de X banda y que además es nuestro cuate”; de la misma forma mencionaremos lo que un servidor considera como puntos a favor y buenas ideas (con sus respectivas excepciones).

Sus llamados “programas especializados” me parecen ahora sí una verdadera alternativa, hablamos de programas a los cuáles al parecer ya no les dejan asignada cierta programación, ni un tema especifico del cual hablar o un invitado al que quieran o no tienen q entrevistar, hablamos de programas que pertenecen a su barra nocturna y otros a su barra de fin de semana y que son semanales, por lo que cada día hay uno diferente; donde pueden escuchar, aprender y conocer sobre temas, géneros y bandas de ska, surf, rockabilly, garage, reggae, metal, rock urbano, gótico, rock clásico. Bien, creo que los encargados de los respectivos programas especializados fueron bastante atinados, aunque existe el caso del programa nocturno de los lunes, donde los encargados de dicho espacio, a pesar de dar a conocer propuestas independientes y de la escena del rock subterráneo, sólo presentan a las agrupaciones que pertenecen a su mismo circulo o que son amigos de ellos, ya que éstos locutores pertenecen a una agrupación de éste mismo perfil que les comento; no podemos negar que saben muchísimo de música, que muchos les envidiamos su colección personal musical, pero en una estación donde se limitan las propuestas, ellos también limitan un espacio prestado sólo para ellos y los suyos. Así pues estos locutores (barra nocturna de los lunes) han sido los encargados de hacer revivir géneros que en México fueron totalmente olvidados y algunos otros eran prácticamente desconocidos y que hoy en día resurgen no sólo como género musical sino también como tribu urbana o como movimiento social. Pero que por cuestiones que sólo ellos saben, cierran su círculo y cuando es tiempo de presentar propuestas de bandas mexicanas subterráneas, solo presentan a sus cuates o en otros casos mas bien a sus ahijados, bandas que ellos han grabado/producido, bandas que los acompañan en sus taquines. Dichos locutores proceden de una extinta estación llamada “Radioactivo” donde eran mas abiertos a promover y dar a conocer distintas propuestas.

Otros especializados de gran calidad son la “Hr. del dinosaurio”(los inicios y las bases del verdadero Rock&roll), “Beatle” (para los beatle-maniacos cansados de la monótona y aburrida hora de los Beatles de universal estéreo), “Sistema” (para los amantes del ska en general) “Reggaevolución” (para los amantes del reggae), ah y no hay que olvidar su fallido “Domingos de clásicos” donde pueden apreciar excelentes canciones que a veces ya habíamos olvidado cuánto nos gustan, u otras canciones que quisiéramos saber quién diablos la interpreta pero no podemos debido a que sólo ponen su playlist correr como loco sin que la gente sepa que es lo que escucha en domingo por las tardes.

Así también pueden escuchar a otras piezas claves (locutores) provenientes de las extintas “Rock 101”, “Radioactivo” y “Orbita fm”. Ya decidirán ustedes si quieren sintonizar Reactor 105.7 FM, si se quedan con su programación habitual o si prefieren sus programas especializados, por cierto, ¿No les pudieron dar un peor e incómodo horario a los especializados?

En segundo término tenemos a la estación que es digamos “la competencia” de la ya mencionada, pero que tanto sus locutores como su programación a veces es, si no la misma, si muy, pero muy parecida, al grado que pueden llegar a sentir como cuando le cambian de canal a la televisión y sin querer se topan con el mismo comercial del que huían. Hablamos de “Ibero 90.9 FM” perteneciente a la Universidad Iberoamericana. Si abundáramos sobre la programación de Ibero sería mencionar muchas cuestiones parecidas a las de Reactor, pero cabe mencionar que también tienen espacios (contados) dedicados a difundir y dar a conocer propuestas frescas o de la escena subterránea de la música ligada al rock, podemos mencionar el programa “Malasagna” (malasaña), a Tizano ó a la multi-profesionista “Julia palacios”, que a mi humilde parecer son lo mejor de Ibero.



Y le toca el turno a la más olvidada: “Interferencia 710 AM” también radio pública perteneciente al IMER ubicada en la ya casi extinta “Amplitud modulada” (como no recordar a Óxido, otra estación de AM dedicada al rock en años pasados ó a la clásica, consentida e inolvidable “La pantera”, (snif, snif). Bien, Interferencia 710 sale más del contexto y de la línea que siguen las estaciones arriba mencionadas, ellos no reniegan dedicarse solamente al rock (gracias) pero no queda ahí, ellos son una estación dedicada meramente “Al rock en español” (que valor), es de admirarse porque en pleno 2010, a veces parece que en México se tiene y se debe seguir tocando “Rock chicano” (rock hecho en México cantando en inglés en la década de los 70´s) para poder sonar en la radio. Pues ellos dicen no, aquí habrá rock en español nada más, y esto nació de otra persona que ha tenido su mérito en ésta escena: Miguel Solís, quién echó a andar este proyecto después de tener en Reactor 105 un programa de 2 hrs llamado de la misma forma y también dedicado al rock en español. Pero hoy en día ya dejó en otras manos el proyecto de “Interferencia” como estación.

Valoramos el detalle de darle la importancia que se merece al rock en español, pero tristemente es un proyecto que desde que nació de antemano se entendió que sería de corta existencia o eso pensamos, ya que primeramente, como mencionamos, la “Amplitud modulada” se está extinguiendo (si tu compras un reproductor de música que contenga radio, difícilmente aún tendrá en sus opciones la “AM”) además de que la AM nunca ha sido caracterizada por su buena calidad sonora, por lo mismo el público que sigue a Interferencia creemos que no es tan numeroso, esto nos hace pensar que en un tiempo no muy largo se acabará también, esperamos equivocarnos.

*Las que se nos adelantaron

No podemos llamarles “Las que ya murieron” porque en el caso de cierta estación, ésta resurgió recientemente (por otra vía pero resurgió). Cuantos aún siguen recordándolas, pidiendo que regresen, aún mencionándolas cómo se mencionan a “L@s exnovi@s”.

En lo personal me tocó poco tiempo el disfrutar de ellas pero se siente bien recordar lo que llegué a escuchar y aprender de ellas y me da orgullo cuando platico con alguien que me lleva 10 ó mas años de edad y le digo “Yo también escuché ese programa o esa estación” (algunos no me creen).

Me atrevo a decir que el papá de todas las estaciones de rock (y no tan rock) actuales se llamó “Rock 101 FM”. Era rock de verdad con muchas de sus variantes e idiomas, llevaban la bandera del rock con orgullo como si fueran a la guerra en su nombre, hoy en día resurgió pero como estación de radio por Internet (www.rock101.com.mx) con unos cuantos de los que formaron la versión original y hasta tienen un club social (de esos que están de moda que son para escuchar rock, pero a altos precios, en zonas caras y antes llamadas fresas, pero después hablaremos de ello).



Una estación que difícilmente se olvidará se llamó “Radioactivo 98.5 FM” rock y no tan rock, empezaban a dar difusión a géneros como el “Trip-hop” y otras tendencias, además de agrupaciones no muy conocidas en México o entre la gente que no estaba muy inmersa en la música. Tenían un humor negro que a todos nos encantaba, ¿Quién puede olvidar a “Los juguetes radioactivos”? Hoy unos cuantos que formaban parte de ese equipo se encuentran en Reactor.

Otra que tenía lo suyo fue “Órbita 105.7 FM” (sí, donde ahora se encuentra Reactor), era una mezcla de Reactor 105 con Interferencia, algunos que formaban parte de ella, hoy siguen en Reactor. A ellos les tocó una de las mejores épocas del rock mexicano (Tijuana No, La lupita, Resorte, el boom del ska, los primeros Vive Latino), tuvieron sus altos y sus bajos, pero fue buena estación, a ciertos locutores, algunos programas y algunas bandas que programaban ahí aún se les extraña.

•Así como le pasó al acetato y al cd, ahora le pasa a la radio convencional (estaciones de radio por Internet)

Así es, me he puesto a pensar “¿Para qué cosas NO sirve el internet?”…y sinceramente veo una vida desastrosa sin esa herramienta (tal vez me afectó de más cierto capítulo de South Park, donde desaparecía el internet). Sea desastrosa o no una vida sin internet, no podemos negar que inconsciente y ¡conscientemente! dependemos para muchísimas tareas del internet, así como también muchas profesiones deben contar con él necesariamente. Por ello, a alguien se le ocurrió un día “¡¡¡¿Por qué no hacer radio PERO POR INTERNET?!!!”… y haciendo uso de la tecnología (a veces tan amada, a veces tan odiada), usando diferentes herramientas dentro del mismo internet (servidores, distintos softwares, entra otras cosas) empezaron a surgir las estaciones de radio por internet, de las cuáles no sabemos a ciencia cierta cuál fue la primera ni donde se creó exactamente, (es como si qusiéramos investigar cual fue el 1er blog o el 1er usuario de Hi5, Facebook) pero en México y en conjunto con la extinta “Órbita 105.7 FM” se empezó a escuchar mucho que nos recomendaban una tal “Xs Grita Radio”, les hablamos de unos 5 ó 6 años atrás.


Y con la curiosidad por delante nos dimos a la tarea de ver qué era lo que nos ofrecía “Xs Grita Radio”, sí que era sorprendente porque era una estación de radio tal cual, radio de verdad pero en un medio donde tal vez muchos nunca se imaginaron que pudiera servir para éstos fines. No sabemos si fue la primera en ese medio, ni sabemos si era la mejor o no, pero por lo menos era la más conocida, la más recomendada y la más anunciada, ya que por aquel entonces el internet no llegaba a la gran mayoría de la gente común y corriente como hoy en día. “Xs Grita Radio” estaba “fusionada” por así decirlo con “Órbita 105” ya que 2 integrantes de ésta (Jorge Rugerio y Miguel Solís) fueron de los que crearon Xs Grita Radio.

Hacían sesiones de bandas de rock en vivo que a su vez las transmitían en la radio convencional (en Órbita obviamente) y así por cualquiera de los 2 medios se escuchaba lo mismo, eso era cooperación mutua, un buen concepto e innovador…
Hoy ya no existe “Xs Grita Radio”, se separó del proyecto Miguel Solís (me suena a reactor e interferencia, proyectos donde parecía ser fundamental y hoy ya en ninguno se encuentra, ¿?), así Jorge Rugerio et Al no dejaron morir el concepto y echaron a andar “Grita Radio” a secas (www.gritamx.com), el mismo concepto, la misma línea, la misma calidad y el mismo medio “el internet”; anunciándose muy, muy atinadamente diciendo “Grita es radio dónde no había” (aplausos).

Se puede considerar hoy en día a “Grita Radio” como la estación de radio por internet más importante en México, no sólo de rock (y quién diga que no, que explique el porqué); pero es importante mencionar que de un tiempo reciente para la fecha, una buena parte de las radiodifusoras ya establecidas como tal, han optado por transmitirse tanto en la radio convencional como vía internet y cómo no lo van hacer, si de ésta forma se pueden hacer escuchar en tiempo real en prácticamente cualquier otra parte del mundo o simplemente para facilitarle al gran número de personas que ya sea por necesidad o no, dependen casi totalmente del internet y que por la razón que más les guste ya no usan una radio convencional, entonces a todo éste público en potencia la manera más fácil de llegarles es vía internet.



La radio por internet no se limita solamente a Grita Radio o a las estaciones de radio por internet que dependen del gobierno o Secretarías Culturales; en la actualidad existimos infinidad de espacios en la web buscando una oportunidad, buscando día a día un cyber radioescucha más, buscando que importante le eche un oído al talento subterráneo en este medio de comunicación, buscando difundir y compartir lo que difícilmente programarán y se escuchará en estaciones establecidas, aún en la misma “Grita Radio”, y todo esto prácticamente por “Amor al arte”.

Así que dicho tooooodo lo anterior, querido lector, ya es su decisión con que estación se queda, con que medio se queda, si con lo convencional o con lo novedoso, tecnológicamente hablando, si decide alimentar su hambre musical y cultural escuchando de todo un poco y tomando lo mejor de cada estación y de cada medio, aquí en éste Kiosko Polluno el lector siempre tiene la última decisión.


Contacto, sugerencias, preguntas, mentadas y lo que Ud. guste a: pollo.miscelanea@radiosurikata.com

lunes, 6 de septiembre de 2010

Playlist 5 de Septiembre

Este es el playlist del programa La Hora Estroboscópica.

Maxïmo Park- Graffiti
José González- Hints
Stereophonics- Dakota
The Kooks- See the Sun
Klaxons- The Same Space
Athlete- Second Hand Stores
Local Natives- World News
Local Natives- Who Knows Who Cares
Kashmir- The Indian (That Dwells In This Chest)


El video del nuevo sencillo de Röyksopp.